ECAL × JEAN PAUL GAULTIER × PARCO 『Under Your Smell』｜젠더의 다양성과 아름다움의 새로운 정의에 대한 찬가.몰입형 사진전·오프닝 파티 리포트&인터뷰

2024년 5월 30일부터 6월 9일까지 시부야 PARCO "GALLERY X BY PARCO"에서 개최된 몰입형 사진전 "Under Your Smell".본전은 장폴 고르티에의 향수를 스위스를 대표하는 예술대학인 로잔 미술대학(ECAL/University of Art and Design Lausanne)의 사진학부 학생들이 시각적으로 재해석해 작품을 제작한 프로젝트를 소개하는 전시다.고르티에의 크리에이티브 디렉터인 플로랑스 테티에와 사진작가이자 《노반블 매거진》의 컨설턴트를 맡는 니콜라 쿨롱이 지휘를 맡았고 ECAL 사진학부장 미로 켈러와 사진작가이자 ECAL 아티스틱 데퓨티를 맡는 카립소 마휴의 지도 아래 신선한 작품이 탄생했다.

본전은 지금까지 파리 고르치에 본사를 시작으로 아트 바젤 마이애미비치, 스위스 엘리제 사진미술관에서 개최되어 이번 도쿄 시부야 PARCO로 순회했다.

본 기사에서는 작품의 세계관에 몰입할 수 있는 장치가 담긴 전시의 모습이나, TOMO KAIZUMI 디자이너 고이즈미 토모키× ECAL칼립소 마퓨, MC 유리 아보에 의한 토크 세션, Hana Watanabe(tamanaramen)의 DJ가 플로어를 끓인 오프닝 파티의 모습을 포토 리포트로 보내준다후반에는 ECAL에서 학생들을 지도하는 칼립소 마휴와 재일 스위스 대사관 홍보·문화부장 조나스 플루바의 인터뷰도 있다.

ECAL 및 JEAN PAUL GAULTIER의 협력과 재일 스위스 대사관의 후원을 받아 실현한 기획의 배경까지 리포트한다.

Photo: Sachiko Saito

Text: Natsuko Fukushima

Edit: RIDE Inc.

Index

P.1ECAL×JEAN PAUL GAULTIER×PARCO 『Under Your Smell』몰입형 사진전 오프닝 파티 리포트
P.2Calypso Mahieu (ECAL/본 기획 코디네이터, 사진작가) Jonas Pulver (주일 스위스 대사관) 인터뷰

ECAL×JEAN PAUL GAULTIER×PARCO 『Under Your Smell』몰입형 사진전@GALLERY X BY PARCO

이 전시의 큰 특징은 몰입형 공간이 되고 있다는 것이다.ECAL의 학생들이 다룬 사진은 천에 프린트되어 갤러리에 매달리는 것 외에 벽을 덮도록 전시되어 있다.프린트된 천은 쿠션으로도 되어 있어 감상자는 거기에 앉아 주위에 있는 작품을 바라볼 수 있는 것이 즐겁다.그리고 작품의 소재가 된 고르티에의 향수를 시험하면서 편안하고 작품세계를 온몸으로 맛볼 수 있다.

본전에서는 ECAL의 학생들이 다룬 사진들로부터 도쿄전 특유의 셀렉트가 되고 있다.예를 들어 ‘나나미 미나미’의 피겨를 모델로 다룬 아이코닉한 사진이 그렇다.

"학생들은 일본의 문화에 매우 영감을 받고 있으며, GALLERY X BY PARCO에서의 전시에 이 작품을 포함하는 것은 의미가 있다고 생각했습니다."라고 칼립소 마휴는 말한다.

기예의 디자인 유닛 BIOTOPE가 본전 키 비주얼·일본 한정 오리지널 상품 디자인·티저 MOVIE를 담당

사진은 향수병을 피사체로 한 것으로부터, 과일이 연주되는 쥬시함을 전하는 것, 젊은이들의 친밀한 관계를 베껴내는 것까지 실로 다양하다.아름다운 색과 빛, 그리고 신체성이 전체에 통일감을 창출하면서 향수라는 어려운 테마에 젊은 크리에이터들이 각각의 수법이나 아이디어로 표현을 시도한 것이 전해진다.고르티에라는 세계적 브랜드를 현대적이고 서툰 감성과 확실한 기술로 작품으로 승화.자극적이면서도 기분 좋은 전시회였다.

Calypso Mahieu（Coordinator）/ Gaetan Uldry（Assistant）

ECAL×JEAN PAUL GAULTIER×PARCO 『Under Your Smell』오프닝 파티@ComMunE

오프닝 파티에서는 재일 스위스 대사관 경제 · 금융 부장 그레고 무이슈네이크씨에 의한 건배에 이어 토크 세션이 개최.'Under Your Smell'의 프로젝트 멤버로 코디네이터를 맡은 로잔 미술대학(ECAL)의 칼립소 마퓨와 세계적인 패션 브랜드 'TOMO KAIZUMI'의 디자이너 고이즈미 토모키가 등단해 사회는 유리 아보(잡지 'IWAKAN' 편집자)가 맡았다.Hana Watanabe(tamanaramen)의 DJ가 플로어를 끓여 다음날부터 전시에 기대가 높아졌다.

「TOMO KAIZUMI」디자이너 고이즈미 토모키×ECAL 코디네이터 칼립소 마휴토크 세션

MC： 유리 아보 (잡지 『IWAKAN』 편집자), 고이즈미 토모키 (「TOMO KAIZUMI」디자이너)×칼립소 마퓨 (ECAL 코디네이터)

우선 고이즈미는 본전의 감상으로서, 「사전에 사진을 보여 주셨으므로, 그 퀄리티가 훌륭하다는 것은 알고 있었습니다만, 실제로 회장에서는 몰입형의 전시로서 오감으로 즐길 수 있었습니다」라고 코멘트마휴는 "사진을 프린트한 패브릭 쿠션을 전시하는 등 고객에게 몰입감을 제공하는 것이 가장 중요하다고 생각했습니다.아주 좋은 공간이 완성됐다고 생각합니다."라고 반응을 말했다.그리고 이번 전시는 사진이 벽에 고정되어 있는 듯한 전시가 아니라 감상자가 쿠션에 앉거나 천을 넘기거나 몸을 움직이는 것으로 새로운 보이는 방법이 탄생하는 것이 가장 큰 포인트라고 설명했다.

고이즈미는 인상에 남은 점으로 모티브를 언급.고르티에라는 브랜드가 가진 젠더를 흔들어 움직이는 듯한 이미지를 학생들이 의식해 작품을 만들고 있다고 느꼈습니다.남자아이들이 얽혀 있는 것 같은 사진이라든지, 센슈얼리티가 하나의 중요한 모티브라고 생각하네요.냄새라는 것을 시각적인 이미지에 떨어뜨린다는 도전이 느껴졌습니다."(고이즈미)
원래 고르티에는 큰 영향을 받아 왔다는 고이즈미.「중학생 무렵, 고르티에로부터(당시는 드물었던) 남성의 메이캡 라인이 나왔어요.그것을 굉장히 원했지만 당시의 자신에게는 비싸서 살 수 없어서"라는 추억도.새로운 것을 만들어낸다는 고르티에의 본연의 자세에 자극을 받아 왔다고 한다.크리에이터로서 새로운 것을 만들고 싶다.그렇게 생각하면 카테고리와 카테고리 사이에 있는 아직 이름이 붙어 있지 않은 곳은 자신에게 있어서 중요한 장소.바로 그러한 영역을 개척하는 선구자로서 고르티에를 파악하고 있는 것 같다.

최근에는 미술 작가로도 활약하는 고이즈미와 자신도 포토그래퍼로서 제작을 실시하는 마휴.두 사람으로부터는 본전에 관한 것에 한정하지 않고 지금을 살아가는 크리에이터로서의 솔직한 생각도 말해, 참가자로부터도 뜨거운 질문이 전해지고 있었다.