시부야 PARCO는 단순한 쇼핑 빌딩이 아니라 문화가 태어나 자란 장소였다― 그 역사를 다시 한번 느끼는 리뉴얼 라인업에서 이번에는 관내 BGM을 다루는 오야마다 게이고가 등장.함께 자리를 둘러싼 것은, 오야마다도 빈번하게 다니고 있었다고 하는 롯폰기의 전설적 문화 발신 기지 「WAVE」를 부활시킨 오오스미타케시와 요시이 유이치세계적인 경력을 자랑하는 음악가는 시부야와 PARCO에 어떤 생각을 가지고 있을까.그리고 MISTERGENTLEMAN의 디자이너로 알려진 두 사람이 WAVE를 부활시킨 경위, 향후 전개는? 첫 대면이 되는 정담에서 각각의 10대의 추억이 교차해, 그 무렵에 길러진 크리에이션의 소지가 엿보였다.
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- YUYA SHIMAHARA
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- Ryoko Kuwahara

——요시이씨도 오오스미씨도 큰 음악을 좋아하고, 오야마다씨의 존재는 꽤 큰 것이었다고 듣고 있습니다.우선 두 분의 크리에이션에 코야마다 게이고라는 아티스트가 미친 영향에 대해 가르쳐 주세요.
요시이 「계속 활동을 쫓고 있던 팬입니다.그래서 그런 이야기를 하면 싫어하는 편이라는 것도 알고 있습니다(웃음)초기 활동 무렵의 TV 프로그램의 출연 등으로, 틀에 박힌 시시한 질문을 받고 인터뷰어를 암 무시하는 모습을 실시간으로 보고 있었으니까.텔레비전으로요(웃음)”
코야마다 「그런 거야, 젊은 시절이었으니까(웃음)지금은 부끄럽다고 생각하고, 이제 괜찮아요! 요시이 씨는 몇 살입니까?
요시이 “나는 49세입니다”
고야마다「그럼 내 1살 아래야.오오스미 씨는?
오오스미 “나는 46세입니다”
오야마다 「상당하에서군요.둘이서 브랜드를 하고 계시죠.”
요시이 「그렇습니다.올해로 7년째입니다.”
오야마다 “디자인은 각각 생각하는 건가요? 아니면 같이?”
요시이 「처음의 영감적인 발신은 오오스미로부터, 자신은 그것을 받고 펼치는 흐름이 많습니다.거기에서 앞은 계속 둘이서 해 나간다고 한다”
오오스미 「내가 던진 것은 모두 요시이에게 에디트되어 버립니다(웃음)」
요시이 「나는 이 사람이 그리는 것을 어떻게 현실에 떨어뜨릴 수 있을까를 생각하는 역할이라고 할까(웃음)최초의 큰 그림을 그리는 것은 오오스미로, 거기로부터의 토대를 내가 만드는 역할이군요.하지만 지금 나이를 듣고, 오야마다씨가 한 개 위라는 것에 놀랐습니다.자신이 전혀 아직 일하지 않은 무렵부터 오야마다 씨는 이미 제일선에 계셨기 때문에, 굉장히 선배로 보이고 있어.자신들은 코야마다씨가 만든 것을 실시간으로 받아들이고 있던 몸으로, 서양 음악 장면에서 일어나고 있던 것이 드디어 일본에서도 시작된 것 같은 시대가 바뀐 느낌을 받아 들였습니다.자신이 음악을 듣기 시작한 것은 JAPAN이나 YMO라든지였는데요.
오야마다 「아, 그 근처군요.초등학교 시절에 보통 NHK에서 JAPAN의 라이브 영상이 흐르는 시대니까요.
요시이 “네.그렇게 해외의 패션이나 문화가 재미있어졌을 무렵, 일본에서도 그러한 뛰어난 미적 감각이 있는 작품이 발신되어 나왔기 때문에 두근두근하면서 보고 있었습니다.즐겁고 할 수가 없었습니다.그 중에 오야마다 씨는 있었습니다.
오야마다 “요시이씨도 동세대 아닙니까”
요시이 「동세대가 무브먼트를 일으켜 가는 것을 손가락을 물고 보고 있었습니다(웃음)동경과 제라시와 그런 두근두근이 뒤섞인 기분으로.

——요시이 씨는 당시 어떤 일을 하고 있었습니까?
요시이 “나는 프리터로, 시모키타자와의 찻집에서 바이트하고 있었습니다”
오야마다 “나는 학교가 쓰루카와에서, 이노카시라선에서 환승이었기 때문에 시모키타자와도 자주 가고 있었습니다.5번가라는 레코드 가게나 그 빌딩에 있던 헌 옷가게에 학교 돌아오는 길에 틀어져 있었습니다.
요시이 「쓰루카와! 자신의 친가는 신유리가오카!”
오야마다 “매일 다니던 역이다.마치다에서도 잘 놀고 있었습니다.우리 때는 양키가 많았죠.”
요시이 「그래(웃음).그런 근처에 있었군요!”
——요시이 씨는 그런 무브먼트를 보고 크리에이션하고 싶다고 생각하셨습니까?
요시이 “네.오야마다 씨의 아트워크에서 모습에서 모든 것을 눈을 뗄 수 없었고, 사운드가 점점 바뀌어가는 모습, 모두가 예상하지 않는 방향으로 변환시켜 나간다는, 그리고 그 패턴이 하나가 아닌 곳이나, 그 앞의 미래를 예언하고 있는 곳도뭐 문화를 구축한다는 건데요.
오오스미 "나는 당시 힙합을 듣고 있었지만, 코야마다 씨의 음악은 물론 듣고 있었습니다.나는 조금 연하니까 어쩌면 보이지 않았던 부분이 있었을지도 모르지만, 오야마다 씨는 "오샤레"는 워드밖에 빠지지 않는 느낌으로.아직 좋은지 아닌지 멋있는지도 이해할 수 없는 나이이지만, "멋스러우니까 들지 않으면 안 된다"라고 생각해, 모두가 CD 겟하고 있지 않을 때에 재빨리 손에 넣어 자랑하고 있었습니다."
요시이 「샤레는 단어 야박이네(웃음)그렇지만 바로 그것이었지.자신 중에서도 가치관이 정해지지 않은 나이에 "이걸 좋아하는 스스로 있어야지"라고 생각하고 있었다(웃음)"
오야마다「10대 무렵이란 그런 것이 있잖아.키워서 알 수 없고 여러가지 흡수해 가고, 그것이 나중에 효과가 온다.
요시이 「그래.알았는가?
오오스미 “나 뭔가 바로 그랬기 때문에, 오야마다씨를 보고 “화이트 데님 신지 않으면”라고 생각하고 있었습니다”
오야마다 “화이트 데님 신지 않으면(웃음)”
오오스미 「델 카지, 키레 카지야, 같은(웃음)」
오야마다 「있었다(웃음)」
——(웃음)이번 오야마다 씨는 시부야 PARCO의 BGM을 다루고 있습니다만, 그 베이스가 될 자신이 갖고 있는 시부야 PARCO의 이미지나 거기서의 추억이 있으면 가르쳐 주시겠습니까?
오야마다 「중학 2년 정도부터 가미이즈미에 살고 있었으므로, 시부야 PARCO 근처에는 언제나 하고, 특히 북 센터에는 여러가지 추억이 있습니다.10대 시절에 아르바이트한 것도 시드홀이라는 세이부 계열 빌딩의 최상층 아트전이나 라이브, 영화 상영을 할 공간이 있었던 곳이었습니다.당시에는 콘도 츠노리 씨의 IMA 밴드가 라이브하고 있었으므로, 악기를 운반하고 있었습니다.일러스트레이터 요시다 카츠와 조지아 오키프가 전시를 하고 있었을 무렵이네요.
——그 기획을 했습니까?
오야마다 「아니, 단순한 바이트입니다.권도 잡거나 악기를 운반한다고 한다.고등학교 졸업하고 바로 무렵에 나가사와 세츠-모드 세트 모드 세미나에 다니면서 2년간 정도 아르바이트를 하고 있어그 무렵 밴드도 시작해 19살 때 프리퍼스(기타)가 데뷔하게 되었다.그래서 10대 때 80년대의 세이부 문화에 마음껏 영향을 받고 있습니다.우리는 그런 세대예요.”
요시이 “네.모로군요.”
오야마다 “그 무렵의 시부야는 문화를 계몽하고 있었다.새로운 것에 대해 적극적으로, 세이부는 특히 예술이나 음악, 영화 등 “컬처”라는 것을 확실히 소개하고 있던 참이었습니다.”
요시이 「당시에는 시부야를 통해 문화를 아는 흐름이 있었습니다.오오스미 씨는 도요코선에서 라디카세트를 간간 울리고 있던 시대군요.

오오스미 「뭐, 라디카세트는 가지고 다니고 있었습니다(웃음)저도 파르코북 센터에 가서 책을 샀어요.예전에 저는 랩을 하고 있었습니다.일본의 랩이 나왔을 무렵으로, 랩 붐이 있어서힙합이라고 하면 역시 시부야였으니까 매일 다녔어요.
오야마다 「그렇네, 힙합 장면도 있었다.산핀 CAMP라든가.”
——당시 시부야는 다양한 문화가 횡단하고 있었군요.
요시이 “네.그 한가운데 오야마다 씨는 존재하고 있어.
오야마다 「아니야, 나는 보고 있던 측에서, 그 장면을 만들고 있던 것은 더 위의 세대였다고 생각합니다.그것이야말로 타카하시 유키히로 씨의 Bricks-MONO가 시부야 PARCO에 들어갔네요.그리고는 이토이 시게사토씨나 이시오카 에이코씨 등이 세이부 컬쳐의 만드는 사람이 아닐까」
——맥박과 계승되고 있군요.오야마다씨가 다루는 BGM의 11월, 12월의 플레이리스트를 보여 주셨습니다만, 밴드 사운드가 많아서 크리스마스다운 활기찬 악곡이 많은 인상이었습니다.
오야마다 “크리스마스라고 하는 것은 머리에 있고, 그것과 쇼핑 빌딩이므로 너무 조용하지 않고 번거롭지 않고, 업 템포로부터 미들 정도까지라고 하는 것은 결정했습니다”
——2개월마다 BGM이 바뀐다는 것입니다만, 전체에서의 흐름이나 이미지는 굳어지고 있습니까?
코야마다「구 PARCO나 구 WAVE 같은 테이스트는 넣어 가려고 생각하고 있습니다.70~80년대의 파르코가 가장 좋았던 시대의 음악이다.그리고 타카하시 사치히로 씨의 곡은 언젠가 넣고 싶어요.장르도 세대도 꽉 넣고 싶다고는 생각하고 있습니다만, 그것이야말로 WAVE가 있었을 무렵은 자신의 세대이기도 하고, 그 무렵부터 PARCO의 문화도 시작되고 있다고 생각하기 때문에 당시의 것은 베이직에 들어온다고 생각합니다."
요시이 「즐겁습니다.플레이리스트는 몇 곡 정도 됩니까?
오야마다「3시간 조금 정도의 것으로, 아마 1일 3회 정도 흐를 예정.4시즌분의 오리지널 악곡을 플레이리스트에 넣는 것과, 그리고 관내 아나운스의 음악과 시보가 있고, 호타루의 광적인 엔딩도 오리지널로 만들고 있습니다.
요시이 「자신들은 가게도 하고 있기 때문에, 거기 기분이 듭니다만, 호타루의 광적인 음악은 「빨리 돌아가 주세요」라고 하는 기분으로 하는 느낌입니까?(웃음)
오야마다 ““끝이에요~ 안녕~”라는 공기를 내는 것일까(웃음)”
요시이 「폐점 타이밍이니까 하루 한 번 밖에 흐르지 않는 것이군요? 귀중하지 않습니까?그걸 듣고 싶어 반대로 굳이 폐점 직전에 오는 사람이 존재할 것 같아요(웃음)
——원래 필드워크적으로 다양한 장소의 소리를 녹음하고 계시는 인상이 있습니다만, 장소에 맞는 음악을 만들어지는 것에도 관심이 높을까요?
고야마다 「옛날에는 그런 일을 하고 있었습니다.지금은 전혀 하지 않았지만 좋아하는 분입니다.팝 뮤직뿐만 아니라 소리 같은 걸 좋아해요.
요시이 “오야마다 씨는 곡을 만드는 작업은 빠른 편입니까?”
오야마다 「응, 상당히 단련되어 빨라졌습니다.NHK에서 '디자인아'라는 프로그램이 있고, 그 음악을 계속 만들고 있었으므로, 그러한 사운드 디자인적인 것이거나 징글이거나 만드는 작업에 관해서는 빠르다고 생각합니다."

——WAVE에 대해서도 물어보고 싶습니다만, 두 사람이 WAVE를 부활하게 된 계기는?
요시이 「지금까지 쇼에서 로고가 번쩍 나오는 것을 별로 오지 않았지만, 뭔가 음악과 패션을 연결하는 키워드가 될 것 같은 로고를 내보자고 하는 이야기를 하고 있던 가운데, “WAVE의 로고는 전부 직선만으로 만들어져 있어서 멋있었다.”"이 로고를 사용하고 싶다면 누구에게 말하면 좋을까"라고 조사해 낸 곳에서 여러가지 시작되어, 아무것도 생각하지 않고 여기까지 도착해 버렸습니다(웃음)"
오야마다「엊그제 WAVE에서 레이블을 하고 있던 분을 만났어요.저기 레코드 가게는 바이어가 우수했기 때문에, 지금도 레코드 가게를 하고 있는 유명한 분이 많이 계십니다.고엔지에서 『Los Apson?』라고 하는 레코드 가게를 받고 있는 야마베(케이지)씨도 명물 바이어로, 야마베씨의 코너에는 언제나 재미있는 음악이 있었기 때문에 잘 그 코너의 것을 사고 있었습니다」
요시이 「그렇게 「이 사람이 추천한다면」이라고 음악을 사던 시대군요.자신은 부모가 롯폰기에서 일하고 있고, 밤밥을 밖에서 먹으려고 할 때 일이 끝날 때까지 여기에 있었다는 것이 WAVE였습니다.거기서 형제와 함께 놀고 있었습니다.중3때입니다.”
오야마다 “빌에 서점도 있었고, 지루하지 않아요”
요시이 「자신의 의사로 가고 있던 것은 아니지만, 막연하게 "이 코너에는 언제나 좋은 것이 있구나"라고 생각하고 있었습니다.당시에는 누나가 샌프란시스코에 유학하고 있었고, 한 달에 한 번 카세트 테이프를 보내주셨어요.마돈나나 듀란 등 당시 유행하던 음악이 들어있었다.그렇게 WAVE와 언니의 카세트로 서양 음악을 알고 빠져나가던 시기였습니다.
——WAVE에는 가족의 추억이 있었다.오스미씨도 다니고 있었습니까?
오오스미 “저도 상경하고 나서 쭉 랩이나 블랙 뮤직 레코드를 사러 갔었어요”
“나는 1994년경에 WAVE 근처에 살고 있었으므로, 그 시기는 거의 매일 갔다.요시카와 코지가 『더 베스트텐』에 나왔을 때 “롯폰기 WAVE로부터 중계로 노래합니다”라는 회가 있어서 그 에스컬레이터를 노래하면서 춤추면서 내려오는데요, 그것이 YouTube에 남아 있어요.지금도 가끔 WAVE가 그리워지면 그 영상을 보고 있습니다(웃음)지금 WAVE가 보고 싶다면 그 영상이죠.”
요시이 「몰랐어!(웃음) 어떤 곡을 노래했습니까?”
오야마다 「뭐였을까.유 갓타 찬스가 아니라……“안녕은 8월의 라라바이”였을까?”
요시이 「아하하! 유가라찬스” 있었네요(웃음)

——두 사람은 WAVE를 어떻게 전개하고 싶다는 비전은 있습니까?
요시이 「실은 앞서 이야기한 대로의 느낌으로 시작해 버렸기 때문에, 아무것도 결정하지 않아.단지 자신들이 컬렉션을 발표한 후부터 여러 사람들의 WAVE에 대한 추억이 괌 나왔어요.
오야마다 “아, 그것은 무겁다”
요시이 「그래, 상상 이상으로 굉장해(웃음)그래서 여기에서 시간을 들여 여러분의 숭고한 생각을 제대로 받아들인 것으로 하고 싶습니다.”
오야마다 “아오야마에 가게 만들고 있었어요?” 그 근처를 지나고 있으면 WAVE 로고가 있으니까 무슨 일이야?라고 생각해.그래서 타키미와 만나면 쇼퍼를 가지고 있으니까, 왜 가지고 있는 거야?라고 듣고 요시이 씨들을 배웠어요.

요시이 「미스터의 가게에서 WAVE 팝업을 하고 쇼에 나온 티셔츠를 팔았을 때입니다.티셔츠를 팔면 아무래도 그 쇼퍼를 재현해 넣고 싶어서 당시의 현물을 야프오쿠라든가에서 찾았지만 아무도 가지고 있지 않았어요.하지만 다키미 헌지 씨가 가지고 있었어요! 역시 변태다(웃음)그것을 빌려서 가까운 색이라 하면 안 되니까 완전히 같게 색으로 만들어 재현했습니다.
오야마다 「그래, 거기까지 요구됩니다.WAVE는 여러 사람의 생각이 있으니까.”


요시이 「PARCO에서 전개하는 WAVE에서는 티셔츠 등은 판매하지만, 그 전에 먼저 이름을 알리기 위해 400대의 모듈라 신세를 모아 벽을 만들고 사진을 찍어 추억으로 만들고 싶은 장소로 만들었습니다.그리고 거리를 따라 자판기를 놓고 동물성 우유가 아닌 아몬드 밀크를 사용한 오리지널 WAVE 캔 커피를 만들거나하지만 그곳은 WAVE의 존재를 캔커피에 넣고, 라든지 화를 내지 않을까 하는 비크비크 하고 있습니다.가는 것은 음악을 퓨어에 하는 장소 만들기나 표현으로 하고 싶기 때문에, 오야마다씨에게도 꼭 상담해 주세요!”
오야마다 “네, 내가 할 수 있는 일이 있으면”


오야마다 게이고
1969년 도쿄 도 출생.1989년 프리퍼스 기타의 멤버로 데뷔.밴드 해산 후 1993년 Cornelius로 활동 개시.현재까지 6장의 오리지널 앨범을 발매.자신의 활동 이외에도 국내외 다수의 아티스트와의 콜라보레이션이나 리믹스, 프로듀스 등 폭넓게 활동 중.
http://www.cornelius-sound.com/index.html

- 숍명
- WAVE
- 플로어
- 시부야 PARCO 1F
- 취급 아이템
- 위멘즈/맨즈/복식 잡화/음악/커피
- 전화 번호
- 03-6455-2214
- 공식 브랜드 사이트
- https://wavetokyo.com/
- 공식 SNS
- @wave_tokyo
80~90년대를 중심으로 "소리와 영상의 새로운 공간"으로서 빌딩 1동 통째로 문화 발신하는 존재였던 "WAVE"현재의 롯폰기 힐스의 장소에 있던 1동 6층 빌딩은 전 세계에서 엄선된 음악이 모인 레코드 숍, 일반적인 영화관에서는 다루어지지 않는 작품을 과감하게 양성하는 미니 시어터의 시네 비반, 레코딩부터 컴퓨터 그래픽을 위한 스튜디오 등 음악과 영상의 콘텐츠로 채워진 것 외에는 없는 공간에서, 지적이고 하이센스한 문화를 발신하고 있었다.2019년, WAVE는 새로운 프로젝트로 다시 시작.음악이나 패션에만 그치지 않는 다양한 컬처 믹스를 기반으로 한 TEST HOUSE(실험실)로서 정보를 발신해 나갈 예정이다.2019년 11월 22일, 시부야 PARCO1F에 「MICRO WAVE」라는 서브 네임을 붙인 kiosk 스타일의 숍을 오픈.

- 숍명
- MISTERGENTLEMAN
- 플로어
- 시부야 PARCO 3F
- 취급 아이템
- 멘즈
- 전화 번호
- 03-6455-2399
- 공식 브랜드 사이트
- https://www.mrgentleman.jp/
- 공식 SNS
- @mistergentleman_aoyama
오오스미타케시와 요시이 유이치의 디자이너 듀오에 의한 멘즈 브랜드로서 2012년에 스타트.2명이 일상에서 좋아하는 베이직 스타일을 추구해, 디테일이나 실루엣, 코디네이트에 조금의 위화감을 더하는 것으로 태어나는 새로운 밸런스감을 가진 스탠더드, 「포스트 모던 클로징」을 제안.